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书籍封面- 画册设计中摄影的运用

李节,上海设计师,曾任上海平面设计师专业委员会理事,现为李节设计事情室设计总监。
鲍靖,上海f/16摄影棚摄影师,上海摄影家协会及上海广告摄影师专业委员会会员。

[主持:靳晓芒]
李节小姐,我在靳埭强先生主编的“中国平面设计”中看到您设计的“沪上静安”这本画册,在我看来,这本画册无论在设计和摄影上都很有特色,请您先容一下这本画册的设计构思。

[高朋:李节]
“沪上静安”这本画册主要反应的是改良开放后上海市静安区精采的投资情况,目的是要吸引更多的全国和外洋的商客来静安区投资。在整个设计气势派头上我思量既要反应出静安区富厚深厚的文化汗青秘闻,又要浮现出其改良开放后抖擞出的勃勃朝气,所以这本画册看起来应该简捷大方,包括富厚的文化内涵和时代精神。既然是一本画册,所以在设计中就对摄影提出了较高的要求,我思量在整个画册中穿插一些高质量的大幅照片来诠释画册中的主题,这些照片应该是整个画册设计的构成部份,既要起到继往开来的浸染,又能表示出画册的内涵和睦势派头,这简直是件不容易的工作,但我想我们做到了。


[主持:靳晓芒]
我仔细看过这本画册里的照片,简直很棒。但这些照片假如单独看的话,有些大概还不足完整,可是放在画册里,却显得很符合。


[高朋:李节]
这正是我这里所要谈的问题。对付这本画册来说,摄影是我设计的一个构成部份,是与其他设计元素彼此增补的,摄影必必要给设计留下必然的创作空间。也就是说设计的观念和内容有的是交给摄影去完成,而有的是由其他手段来表示,它们应该配合形成一个调和的整体,而不该该彼此游离。要是摄影的分寸掌握的欠好的话,则要么象就事论事的留影照,要么就将画册酿成了一本摄影作品集,假如发生这样的功效,整个设计也就失败了。


[高朋:鲍靖]
我们在接到拍摄任务后,首先做的一件事就是同设计师相同,相识设计师的设计意图。因为这个任务与一般的贸易摄影有所差别,不行能有设计草图,而且必需具有必然的人文性,所以设计师与摄影师两边的感受必需保持一致。为了做到这一点,我们拍摄前举办了多次接头,但接头的焦点并不是拍摄的细节,而是谈意念,谈感受,因为只有抓住了这些看似无形的对象,拍摄时才华做到胸有成竹。


[主持:靳晓芒]
鲍靖适才谈到了“感受”这个词,我想,有没有“感受”是不是做为一个好的设计师和摄影师所必备的素质?




[高朋:李节]
我想是的,所谓有“感受”,无非指的是你的设计或照片表示出你对事物的独到意念与体验。假如一个设计师或摄影师只会就事论事的按教科书上的一套去做的话,那么搞出的对象将会是缺乏传染力的,对付高条理的客户来说,这样的设计或照片是得不到承认的。




[高朋:鲍靖]
此刻有一种误区,好象贸易摄影师的事情主要就是要表示“形”,如大度的用光,细腻的质感等等,其实,这只是贸易摄影的一个特征,同设计或其他表示手段一样,做为作者的贸易摄影师自己赋于作品的“感受”才是整个作品的魂灵。在科技发家的本日,许多贸易摄影的表示手法早已为圈内所共有,要有所打破,就要在此之外使作品包括更多的文化内涵。好象香港的职业摄影师公会的会员影展中就多半是表示小我私家意念与气势派头的作品,这其实就反应出香港摄影师对这个问题重视。


[主持:靳晓芒]
在这本画册中我印象最深的就是有一张古色古香的门与门环的彩色照片,它与其他极具现代感的利害照片形成了光鲜的比拟,人们单从这些蒙太奇式的画面组合中就可以明白到改良开放后一个具有渊源文化配景的静安区所抖擞出的风貌,那么这些画面的设计与拍摄是如何举办的呢?


[高朋:李节]
静安区以千年古寺“静安寺”而得名,区内汗青人文遗迹富厚,并拥有闻名全国的南京路西段,是上海的中心区域。为了表示出这种具有深厚文化配景,但又很是现代化的都会风度,在设计上我抉择回收简捷、经典的气势派头。内容中的文字与图片编排力争规整、精美,每一个部份均由一张意念性的利害照片开始,个中再穿插一些整版的大幅照片来调理读者的视线。别的在装帧、纸张、开本上也都做了非凡的思量,使整本画册的诸多元素均调和统一。但做为一本画册来说,照片的优劣是至关重要的,在这方面摄影师下了很大的工夫。


[主持:靳晓芒]
看来简直是这样,许多照片看上去感受都纷歧般。如大厦与寺庙的飞檐,动感的小学走廊,尚有结构感很强的楼梯等等,这些恐怕不会是事先设计好的吧?


[高朋:鲍靖]
拍摄前的设想是有的,但许多灵感都是拍摄时瞬间的迸发。但有一点是拍摄时必需把握的,就是你的这张照片在整个设计中起到什么浸染,也就是说不能喧宾夺主,照片应该放在整本画册中才显出其完整性。有时单独看一张照片还不错,但放到整个设计中去思量,就会以为不妥,有时拍得鼓起,忘了这一点,返来一看,太满了,没有空间,只能从头再拍。


[高朋:李节]
这里指的空间是意念和想象上的空间,而并不是画面内容上的空间,也就是说要留有余地给设计的其他元素来表示。


[主持:靳晓芒]
很有意思!许多搞摄影的大概已经习惯了讲一个完整的故事,假如要他们欲言又止,大概会很不习惯,但这种思维的方法不是在我国绘画中早有浮现吗?


[高朋:李节]
这也是一种现代的思维方法,在这里我们谈到了摄影与设计的干系,我认为重要的不是摄影师都要去学设计,而在于要相识设计的精邃,以设计的思维来创作,这才是最重要的。


[主持:靳晓芒]
很是兴奋有这次攀谈,感谢!

画册设计中摄影的运用


画册以“门”这个观念开始,目的是让阅读者发生一种遐想。在编排上,右边的文字与照片的对称形式发生了呼应。

画册设计中摄影的运用


每一个章节的开始均有一张点题的照片,这张照片必需具有必然的人文性。

画册设计中摄影的运用


汗青与现实在时空中的交汇。题照对画册内容起到了提高浸染。

画册设计中摄影的运用


画册中穿插了大幅具有浏览性的照片以调理阅读时的节拍,画面中的人物看似走出了画面,但却与右边的照片彼此均衡。

画册设计中摄影的运用


结构性严谨的画面与感悟的人物形成比拟。

画册设计中摄影的运用


回收具有强烈动感的题照,使得这一章节充满着芳华的活力。

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